Мозаики Камышина: какие шедевры соц-арта можно встретить на улицах города на Волге
Что еще посмотреть в промышленном центре Волгоградской области, даже если вы в нем проездом.
Если спросить у жителя Камышина, что является главным символом города, он наверняка назовет легендарного летчика Алексея Маресьева или знаменитые на всю страну сладкие арбузы. Но есть у этого приволжского города и другой выразительный символ — монументальный соц-арт, застывший в бетоне и смальте.
В эпоху расцвета советского модернизма с 60-х и вплоть до начала 90-х годов прошлого столетия Камышин стал галереей под открытым небом. Сегодня камышинские мозаичные панно продолжают радовать урбанистов, фотографов и ценителей советской эстетики.
Красоту в рабочие кварталы – «Солнце», «Летящие птицы» и зверушки
В 1967 году, когда страна готовилась отметить полувековой юбилей Октябрьской революции, в Камышине начали превращать типовые серые фасады панельных домов в произведения искусства. В те времена в СССР архитекторы и градостроители искали способы уйти от удручающего однообразия массового жилищного строительства. Типовая застройка решала квартирный вопрос, но делала города безликими. Мозаика стала идеальным инструментом «художественного оформления» новой среды.
В Камышине, городе ткачей и речников, расположенном на берегу великой Волги, яркий декор новых многоэтажек поднимал настроение жителям, создавал уют среди бетона и служил ориентиром на местности.
- С миссией украсить Камышин в город приезжают выпускники Ленинградского художественного училища имени Мухиной - Дмитрий Иванович Мамонов с супругой Ниной Михайловной Чхеизде, - рассказала РИАЦ краевед Юлия Карпенко. - По поручению директора ЖБИ они начали создавать настенные панно для новых зданий в бухте – на ул. Пушкина. И с 1967 года жилые коробки начали превращаться в уникальные архитектурные объекты. Здесь появились мозаики «Солнце» и «Летящие птицы», которые и сегодня можно увидеть на домах №3 и №5 в 7-м микрорайоне. Также художники-монументалисты создали шесть панно для детского сада № 36, среди которых изображения слоника, кота в сапогах, петушка, лисы, золотой рыбки и лошадки.
Каждое изображение собиралось вручную из тысяч кусочков смальты — цветного непрозрачного стекла. Сложная матрица из предварительно нарезанных и обожженных в печи элементов укладывалась по номерам в бетон. Никакой печати или упрощений — только тяжелый физический труд и точный глазомер мастера.
Такой стрит-арт обходился «в копеечку». По воспоминаниям местных жителей, одна панель, украшенная мозаикой, стоила заказчику 320 рублей – почти втрое больше средней зарплаты специалиста в те годы.
Визитная карточка набережной – «Девушка с арбузом»
В 1984 году в Камышин из Казахстана переехал художник Владимир Цеденов. После засушливого климата КССР он был приятно удивлен обилием зелени в городе, где недавно поселился, и в местной газете выразил свое желание видеть больше эстетической красоты на улицах.
- Мастер мечтал о фонтанах, росписях и мозаиках на фасадах зданий, - продолжила Юлия Карпенко. - Особое внимание он обратил на мозаичные панно на торцах домов в бухте, отметив, что это придавало городу особый шарм. Цеденов также выразил надежду, что сможет применить свои навыки и опыт в оформлении городских объектов.
Вскоре после этого художник-монументалист приступил к украшению фойе новой гостиницы «Опава», затем занялся оформлением фойе ГПТУ № 2 и ДК «Текстильщиков». Но на этом его работа не закончилась - перед Цеденовым встала задача украсить дом-«сахалинец». Так на высотке №4 в 8-м микрорайоне Камышина появилось самое известное и любимое горожанами панно, которое встречает всех, кто спускается к Волге со стороны исторической части города, - «Девушка с арбузом».
Мозаика расположена на глухом торце административного здания в районе бухты, построенного в 1980 году в комплексе с примыкающей к нему 14-этажкой. Сейчас за стеной с гигантским произведением искусства находятся аптека, почта и парикмахерская.
- «Девушку с арбузом в виде цветка лотоса» Владимир Цеденов сделал в 1993 году к празднованию 325-летия Камышина, - рассказал РИАЦ местный житель, краевед Леонид Смелов. – Однако монументальное изображение стало вторым украшением строения, а первым был портрет трех вождей мировой революции – Карла Маркса, Фридриха Энгельса и Владимира Ленина. В 80-х годах под этим массивным «агитматериалом» располагался длинный ряд городских таксофонов.
С наступлением новой эпохи здание украсила громадная композиция с символами города. В работе Цеденову помогали Валерий Мищенко — будущий главный художник Камышинского драмтеатра и его брат Олег.
На панно изображена великая русская река Волга, по волнам которой плывут парусники и до горизонта реют чайки. В центре композиции – светловолосая камышанка, которая держит в руках поднос с разрезанным в виде лотоса арбузом — главным символом здешних мест. Вокруг женской фигуры в лучах яркого солнца - цвета южного города.
(На фото первоначальный эскиз панно «Девушка с арбузом», опубликованный в газете "Ленинское знамя").
С момента создания панно прошло уже более 30 лет, и сегодня камышан беспокоит её состояние. В 2024 году благодаря проекту инициативного бюджетирования в городе предпринималась попытка провести реконструкцию произведения искусства.
- Цокольная часть мозаики была загрунтована и окрашена, установлен «козырёк» из листового металла для отвода дождевых и талых вод – так были восстановлены элементы, которые предотвращают разрушение произведения искусства. К тому же появилась подсветка, - пояснил РИАЦ житель Камышина Петр Баранов. – Но на самом панно появляются трещины, которые от ветров и дождей только увеличиваются. Нужно принимать срочные меры по спасению шедевра художника-монументалиста Владимира Цеденова.
Манифест на стене многоэтажки - «Ленин и трудящиеся»
Еще одно знаковое произведение скрыто от туристических маршрутов во дворах микрорайона текстильщиков. Чтобы увидеть его, нужно задрать голову высоко вверх — огромное полотно занимает весь торец девятиэтажного дома №27 по улице Некрасова. Если набережная — это лиричная картина, то панно на Некрасова — это яркий шедевр в стиле индустриального плаката эпохи развитого социализма.
- Мозаичное панно с Лениным появилось в Камышине в 1981 году, к очередной годовщине Октябрьской революции, - продолжил Леонид Смелов. - Над его созданием трудилась бригада облицовщиков-плиточников из управления Отделстроя треста «Камышинпромжилстрой». Мозаика была выложена мастерами Николаем Грачевым, Юрием Мухиным, Сергеем Шишкиным и Дмитрием Манаенковым.
Центральное место в композиции занимает изображение вождя пролетариата во весь рост. Оно выполнено в строгих линиях из разноцветной смальты. Взгляд Владимира Ильича устремлен вперед, поверх крыш типовых хрущевок. С других сторон — камышинские трудящиеся: ткачиха, стеклодувы, инженеры, а также мать и дитя.
Технически эта работа гораздо сложнее пейзажной мозаики. Для передачи объема лиц на высоте тридцати метров художникам пришлось использовать оптическую иллюзию: крупные модули смальты (размером до 5х5 сантиметров) намеренно выкладывали под разными углами. Издали грубые пиксели сливаются в мягкие полутона, создавая эффект объемной фрески. Это мощное, бескомпромиссное искусство, которое сегодня смотрится уже не как идеологический лозунг, а как творение уникальной художественной школы позднего СССР.
Еще одно мозаичное панно в Камышине украшает политехнический колледж. Возможно, есть и другие. Рассказать о шедеврах монументального искусства можно, воспользовавшись сервисом «Предложить новость».
За помощь в сборе информации для этой публикации редакция РИАЦ благодарит Розу Поланскую, Леонида Смелова, Петра Баранова и Юлию Карпенко.
