В Волгограде открылась художественная выставка, посвященная Году экологии
9 июня 2017, 09:48
Фото: областной комитет культуры
В Волгоградском музее изобразительных искусств им. И.И. Машкова начала работать выставка «Флора и фауна». На ней представлено более 100 произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства из собрания ВМИИ, темой которых являются флора и фауна.
В Волгоградском музее изобразительных искусств им. И.И. Машкова начала работать выставка «Флора и фауна». На ней представлено более 100 произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного искусства из собрания ВМИИ, темой которых являются флора и фауна.
В экспозицию вошли самые добрые и чистые произведения — пейзажи, натюрморты, работы анималистического жанра, созданные как старыми западноевропейскими, так и отечественными художниками ХХ века. Среди них создания таких прославленных мастеров-анималистов, как В. Ватагин и наш земляк С. Зиман. Рядом с ними — пейзажи ведущих отечественных мастеров ХХ века: П. Кончаловского, А. Мыльникова, Е. Моисеенко, Е. Зверькова, Н. Андронова, натюрморты В. Орловой, О. Зардаряна, Ю. Ларина.
Украшением проекта являются цветочные натюрморты М. Машкова и его героический «Репейник»- символ стойкости и жизненной силы. Значительная часть работ, посвященных красоте наших краев, была создана волгоградскими художниками В. Лосевым, Б. Осиковым, М. Пыштой, Ф. Сухановым, И. Романовым, В. Тихоновым, С. Щербаковым, В. Юнаком, В. Горским, В. Коваленко, Т. Потокиной, Р. Паранюшкиным и другими.
Среди впервые экспонируемых произведений оказалось особенно много бесконечно трогательных анималистических графических работ: ксилографии московского графика В. Фролова, посвященные лесным детёнышам, литографии Н. Гликмана, В. Бегмы.
На выставке соседствуют произведения реалистические и условные, этюдные и концептуальные, философские и лирические, исповедальные и иронические. Здесь сосуществуют натурный и романтический подходы, уживаются различные направления. Выставка демонстрирует великое разнообразие художественных техник и материалов (мрамор, дерево, фарфор, чугун, керамика, шелкография, гравюра на меди, акварель, масляная живопись, офорт, ксилография, литография, рисунок), что делает ее интересной и для профессионалов, и для молодежной аудитории, изучающей искусство. Огромный интерес представляет возможность проследить за рождением художественного образа - от беглых зарисовок и пленэрных этюдов до законченного произведения.
В экспозицию вошли самые добрые и чистые произведения — пейзажи, натюрморты, работы анималистического жанра, созданные как старыми западноевропейскими, так и отечественными художниками ХХ века. Среди них создания таких прославленных мастеров-анималистов, как В. Ватагин и наш земляк С. Зиман. Рядом с ними — пейзажи ведущих отечественных мастеров ХХ века: П. Кончаловского, А. Мыльникова, Е. Моисеенко, Е. Зверькова, Н. Андронова, натюрморты В. Орловой, О. Зардаряна, Ю. Ларина.
Украшением проекта являются цветочные натюрморты М. Машкова и его героический «Репейник»- символ стойкости и жизненной силы. Значительная часть работ, посвященных красоте наших краев, была создана волгоградскими художниками В. Лосевым, Б. Осиковым, М. Пыштой, Ф. Сухановым, И. Романовым, В. Тихоновым, С. Щербаковым, В. Юнаком, В. Горским, В. Коваленко, Т. Потокиной, Р. Паранюшкиным и другими.
Среди впервые экспонируемых произведений оказалось особенно много бесконечно трогательных анималистических графических работ: ксилографии московского графика В. Фролова, посвященные лесным детёнышам, литографии Н. Гликмана, В. Бегмы.
На выставке соседствуют произведения реалистические и условные, этюдные и концептуальные, философские и лирические, исповедальные и иронические. Здесь сосуществуют натурный и романтический подходы, уживаются различные направления. Выставка демонстрирует великое разнообразие художественных техник и материалов (мрамор, дерево, фарфор, чугун, керамика, шелкография, гравюра на меди, акварель, масляная живопись, офорт, ксилография, литография, рисунок), что делает ее интересной и для профессионалов, и для молодежной аудитории, изучающей искусство. Огромный интерес представляет возможность проследить за рождением художественного образа - от беглых зарисовок и пленэрных этюдов до законченного произведения.
9 июня 2017, 09:48
Интересное 
